«Miseria e Nobiltà»: l'arte di Ceruti incontra gli scatti di David LaChapelle

È stata oggi presentata in anteprima alla stampa la mostra «Miseria & Nobiltà. Giacomo Ceruti nell'Europa del '700», che verrà aperta al pubblico a paritre da domani (martedì 14 febbraio) per rimanere aperta fino al 28 maggio.

Si tratta della più importante esposizione dedicata a Giacomo Ceruti, a più di 35 anni della retrospettiva del 1987, sempre a Brescia, una mostra che intende donare, attraverso 100 opere, una nuova luce al pittore settecentesco non più come Pitochetto ma a tutti gli effetti come pittore europeo. Un progetto internazionale, in coproduzione tra Fondazione Brescia Musei e n J. Paul Getty Museum di Los Angeles, dove la mostra approderà in una seconda tappa dal 18 luglio 2023. Inutile dire che anche questo progetto è tra le iniziative culturali «di punta» dell'anno di Bergamo Brescia Capitale Italiana della Cultura.

Giacomo Ceruti

Pittore degli ultimi e ricercato ritrattista dell'aristocrazia, tra ombre e luci, dall'umanità sofferente a intonazioni serene, da scene di povertà fino alle più aggiornate e raffinate tendenze dell'arte europea del XVIII secolo. Miseria & Nobiltà è una doverosa rilettura dell'opera di Ceruti, che allarga i confini sul «pittore più avventuroso del Settecento». Originale interprete della sua epoca, capace di dare forma alle contraddizioni della società del tempo, vicine a quelle dei nostri giorni.

Non più Pitocchetto dunque ma: Giacomo Ceruti, pittore europeo. Con oltre cento opere di Ceruti e di artisti che lo hanno preceduto o imitato, la mostra mette per la prima volta a confronto i più importanti capolavori dell'artista e non solo: dipinti provenienti da ricercate collezioni private e normalmente non accessibili, grandi prestiti museali internazionali, opere inedite e nuove attribuzioni, offrendo una panoramica coinvolgente e finalmente completa.

Una mostra necessaria che, a più di 35 anni dalla retrospettiva che sempre Brescia gli dedicò nel 1987, supera i confini nazionali grazie alla partnership con J. Paul Getty Museum e la seconda tappa del progetto, che aprirà a Los Angeles il 18 luglio 2023. Una mostra dovuta, determinata dalle scoperte e dagli studi che hanno permesso una revisione radicale dell'artista, anche raccontando relazioni di Ceruti con autori precedenti e a lui contemporanei, grazie alla presenza di opere di Moroni, Bellotti, Monsù Bernardo, Ceresa, Todeschini, Sweerts, Ribera, Frà Galgario, Snijers, Tiepolo, Piazzetta, Rigaud. Un progetto che dimostra, una volta di più, che la storia dell'arte è una materia viva, capace di evolversi e aggiornarsi.

Altre iniziative

Oltre alla mostra, una serie di iniziative sono parte del calendario che, da più di un anno, Fondazione Brescia Musei sta dedicando a Giacomo Ceruti. Dal 14 febbraio al 10 novembre 2023, sempre in Pinacoteca Tosio Martinengo, sarà possibile ammirare la mostra fotografica originale «David LaChapelle per Giacomo Ceruti - Nomad in a Beautiful Land».

«Immaginario Ceruti - Le stampe nel laboratorio del pittore» sarà invece visitabile fino al 28 maggio.

LaChapelle

David LaChapelle, fotografo tra i più noti e residente tra le Hawaii e Los Angeles, ha raccolto la sfida di Fondazione Brescia Musei per riempire il buco che le opere del pittore settecentesco stanno lasciando negli spazi della Pinacoteca Tosio Martinengo nei giorni della grande mostra «Miseria e Nobiltà» dedicata a Giacomo Ceruti.

Il risultato è una grande opera site specific visibile nelle sale della sede espositiva cittadina: «Nomad in a beautiful land» racconta delle disuguaglianze sociali in maniera diretta, artificiale ed educata (raccogliendo così l’eredita del Pitocchetto). L’immagine riproduce una serie di tende di senzatetto in fila fuori dal LACMA (il museo di Los Angeles) decorate con i classici loghi e pattern delle case di moda più conosciute, da Burberry a Dior, da Louis Vuitton a Gucci.

L’idea, hanno raccontato durante la conferenza stampa i rappresentanti di Brescia Musei e il curatore dell’installazione Denis Curti, è arrivata all’artista dopo aver appreso la notizia di 750milioni di dollari di finanziamenti al LACMA e dopo aver notato la tendopoli di homeless negli spazi retrostanti il museo. Per sottolineare ancora di più il divario sociale e la contraddizione della contemporaneità (con ricchi sempre più ricchi e poveri sempre più poveri), ha deciso di ricreare una moderna Rodeo Drive, o una distopica via Monte Napoleone, per porre il focus sull’abbondanza elitaria e sulle grandi fragilità.

A completare il tutto ci pensa il ciclo «Jesus is my Homeboy», serie di immagini del 2003 che incorniciano l’opera, in cui il fotografo affronta, con i suoi classici colori saturi e la messa in scena artificiosa, i temi sociali più disparati, dalle dipendenze alla prostituzione.

L’opera e la serie saranno visibili in Pinacoteca Tosio Martinengo (in piazza Moretto a Brescia) fino al 10 novembre 2023, ma Nomad in a beautiful land resterà di proprietà di Fondazione Brescia Musei, che ha commissionato l’opera e che rimarrà in possesso di una delle tre copie. L’opera è stata infatti tirata a tre esemplari; gli altri due andranno al Gerry Museum e alla collezione privata dello stesso artista.